Laserdragons2000: Breaking______

MU Színház, Színházterem
XI. Budapest, Körösy József u. 17.

BEMUTATÓ
Összeszerelési balett / Assembly balett / Live scrolling performansz
színházterem
időtartam: 80 perc
ajánlott korhatár: 11+

Az aktuális kedvezmények a jegyek kosárba tétele után érvényesülnek!

Aktuális előadások

2026. Nov 17. kedd, 19:00

Jegyvásárlás

Leírás
Képek, videók

See English below

Mi történne ha a közösségi média a telefonod képernyője mögül a színpadra szabadulna?
Ha láthatnád a (szín)falak mögött a figyelmedért versengő dolgos kezeket, a láthatatlan algoritmust, ami eldönti mi válik igazzá és mi nem?

Mi lenne ha a digitális világ közepén találhatnád magad, ahol bármi megtörténhet egy szempillantás alatt, legalábbis amíg a figyelmedre méltatod…

A Breaking__ egy bábjáték, cirkuszi mutatvány, összeszerelési útmutató és egy közösségi dráma egyben. Egy “live-scrolling” előadás amelyben öt szereplő siet, hogy összerakjon, eljátsszon és szétbontson a social media világából vett jeleneteket, mindennapi tárgyak és két színházi paraván felhasználásával.

Mindezt valós időben.

Az előadás élő-építkezős, tartalom-pörgető szerkezete a közösségi média “burnout” logikájának színpadi megfelelőjévé válik: a soha véget nem érő munka kifejezésévé ami azzal jár, hogy az online térben láthatóak maradjunk.

Ebből a feszültségből kiindulva az előadás azt kérdezi, hogyan tudunk felnézni a temérdek feladatból és kapcsolódást találni még akkor is, ha a produkciós gépezet testünk-lelkünk egészét befalni kívánja. Az előadás szoros szerkezetében minden színpadi akció egyszerre praktikus, ugyanakkor lehetőség az önkifejezésre és játékra, a csinálás és létezés, az előadás és próba, a színpad és backstage között ingadozva.

Közösen azt kutatjuk, hogy mit jelent láthatónak lenni, egymást próbálva elérni egy világban, ami soha nem áll meg. Az előadás egy kollektív élménnyé válik, ahol magunkra csodálkozhatunk, nevethetünk és talán egy kicsit kevésbé lehetünk magányosak.

A Breaking__ egy “live-scrolling” színházi előadás amely a közösségi média nyughatatlan logikáját kísérli meg a színház közösen megosztott terébe hozni. Öt színész siet, hogy építsen, eljátsszon és szétbontson “reels”-ek inspirálta jeleneteket, mindezt valós időben.

Az előadás arra invitál, hogy benézzünk a (szín)falak mögé és megpróbáljuk elérni egymást egy olyan világban ami soha nem áll meg. De legalábbis összenevethessünk a “valóság” abszurditásán.

A Breaking__ a fizikai színház, a bábjáték, a cirkusz és a közösségi dráma elemeit ötvöző, gyors ritmusú előadás. A közösségi média megállíthatatlan pörgését idéző abszurd, karneváli világa egyszerre szórakoztató, elgondolkodtató és bizsergetően nyugtalanító

A Laserdragons2000 egy nemzetközi alkotóközösség, amely az egzisztenciális filozófiát, a táncot és a performanszt ötvözve vizsgálja újra a színház mint társadalmi esemény alapjait, attól a kérdéstől vezérelve: mi az, ami a színházi élményben nem dokumentálható?

Célunk olyan széles körben hozzáférhető előadások létrehozása, amelyek sokféle közönséget szólítanak meg, miközben játékosan vizsgálják a nézők és az előadók kölcsönös egymásrautaltságát az eseményben.

Munkánk tréning és kutatásközpontú, azt keresve, hogyan maradhat a színház releváns metamodern valóságainkban.

Rendező, Mise en scène: Balint Barabas Szigeti

Koreográfia: Kadence Neill

Zene: Jan Stevuliak

Fény: Linda Lazarov

Játsszák: Parya Mohajerani, Bence Huszerl, Myrsky Ylänen, Olli Kalliala, Sara Pollari

Támogatók:

Helsinki Projekt Alap, Tuike Színház, Tasanko Produkciós Iroda, Liszt Intézet,

Kone Alapítvány

Trailer: https://1drv.ms/v/c/51e0b1b7b0fe9fad/IQBtF69pyUYDQIAIbA8-y_jCAXyQ1NSvtvuw9UBpLIfCeng?e=suhtEs

English:

What would happen if social media burst out of your phone and onto the stage?

If you could see the busy hands behind the screens competing for your attention… the invisible algorithms deciding what becomes your reality and what doesn’t?

What if you could step straight into the middle of the digital world’s wild carnival, where anything can happen in the blink of an eye… as long as it interests you…

Breaking__ is a puppet play, a circus act, an assembly manual, and a social drama all in one. It is a live-scrolling theatrical performance in which five performers rush to assemble, inhabit and dismantle scenes inspired by social-media reels and news formats, using household objects and two movable paravans.
All in real time.

Breaking__’s live-building, content-scrolling structure becomes a live version of the burnout logic of social media: the endless work to stay visible. From inside this pressure, the piece asks how one can still look up from what one is doing and find relation, even while caught in a system that demands endless engagement. Within its tightly set score, every on-stage action is both practical and a chance for self-expression, oscillating between doing and being, performance and preparation, backstage and front.

Together, we explore what it means to be seen and to try to reach one another in a world that never stops. It becomes a collective experience in which we can laugh, wonder, recognize ourselves, and perhaps feel a little less alone.

Breaking__ is a live-scrolling theatrical performance which brings the restless logic of social media into the shared space of the theatre. Five performers race to build, inhabit and dismantle scenes inspired by reels, all in real time.

Playful, surprising, and unsettling, the performance invites us to look behind the screen and try to reach one another in a world that never stops. Or at least to have a shared-laught over the absurdity of “reality”.

Breaking__ is a fast-paced performance combining elements of physical theatre, puppetry, circus and social drama. Evoking the unstoppable momentum of social media, its absurd, carnival-like world is at once entertaining, thought-provoking, and viscerally unsettling.

Laserdragons2000 is an international ensemble that fuses existential philosophy, dance and performance to reinvestigate the foundations of theatre as a social event, guided by the question: what escapes documentation in live-art?

Our aim is to create widely accessible performances that welcome a broad range of audiences by playfully inquiring on the mutual dependence between audience and performers in holding up the show.

We work through a training-based, research-driven practice, exploring how theatre can remain relevant in our metamodern realities.

Orchestration, Mise en scène: Balint Barabas Szigeti

Choreography: Kadence Neill

Composer: Jan Stevuliak

Lighting design: Linda Lazarov

Performers: Parya Mohajerani, Bence Huszerl, Myrsky Ylänen, Olli Kalliala, Sara Pollari

City of Helsinki, Teatteri Tuike, Tasanko Productions, Liszt Institute, Kone

Foundation